🌕El sistema también tiene duende
- Beni Sensei

- 10月17日
- 読了時間: 5分
日本語もあります
日本語版は本文の最後にあります。
Esta semana sentí que todo —el cuerpo, la enseñanza, los horarios, incluso las hojas de cálculo— se movía al mismo compás.
Cuando el arte y el orden se reconcilian, el día se vuelve danza.
🌊El cuerpo que enseña
En una clase privada, volví a hablar de algo que lo resume todo:
el fluir.
Si un palo que baja por el río se detiene, es porque algo lo detiene;
si se desvía, es porque una fuerza lo empuja.
Así debe moverse el cuerpo.
Cada braceo, cada gesto, cada respiración tiene que tener sentido,
como si el aire mismo llevara la música.
Le expliqué que en el baile no puede haber huecos vacíos:
entre un movimiento y otro, debe haber vida, intención y continuidad.
El baile no se compone de fragmentos:
es una corriente que no se rompe.
Por eso, cada gesto es una palabra,
y el cuerpo, una conversación con el alma.
🌱Los ojos del camino
Otro día, hablando con una alumna, salió algo muy humano.
Le dije que no hay que tener prisa por aprender.
El que corre demasiado se pierde lo más importante: el presente.
En el flamenco —como en la vida—,
si pones los dos ojos fijos en la meta, te caes.
No puedes ver el suelo ni el aire que te sostiene.
Pero si dejas un ojo mirando el objetivo
y el otro atento al camino,
entonces aprendes de verdad.
Uno te guía hacia adelante;
el otro te recuerda quién eres mientras caminas.
El equilibrio está ahí: entre la dirección y la presencia.
Y además —le dije—,
lo bueno no es llegar a la meta,
lo bueno es saborear el camino.
Porque si no lo saboreas,
nunca sabrás si realmente has llegado,
ni te sabrá igual cuando llegues.
Cada paso tiene su sabor,
como cada compás su aire.
Si no se disfruta el trayecto,
la meta pierde su duende.
🪶La pena que sostiene el arte
Estos días me acompañó una letra antigua:
“Mi pena es más grande porque va por dentro.”
Y comprendí que la pena no es un peso, sino una raíz.
De ella nacen las flores del arte.
No hay baile sin herida,
ni compás sin respiración profunda.
Cada letra que estudio me devuelve a lo esencial:
a mirar hacia adentro para poder expresar hacia afuera.
Así, el arte deja de ser técnica y se convierte en verdad.
🧭Orden y compás
Entre papeles, horarios y calendarios, comprendí algo hermoso:
la organización también puede tener duende.
Cuando los ritmos de la vida se ordenan,
aparece el espacio para sentir.
Estructurar no es limitar;
es crear el silencio donde la emoción puede sonar más clara.
Una tabla, una norma o un horario pueden ser música,
si están escritos con corazón.
💃Lo cotidiano también baila
He ordenado nombres, flujos y niveles,
y en medio de tanto ajuste descubrí calma.
La claridad da libertad:
saber qué, cuándo y cómo me permite volver al por qué.
Cuando el día tiene estructura,
el alma puede improvisar.
Cuando hay método, el vuelo se sostiene.
🫀El cuerpo también habla
Hubo días de cansancio y señales suaves:
una rigidez en el cuello, un aviso que pedía pausa.
Escuché.
Cuidar la salud no es detenerse:
es afinar el instrumento que nos sostiene.
Dormir bien, comer limpio, respirar lento,
todo eso también es flamenco.
🌸El círculo que se cuida
Las alumnas se acercan con preguntas y agradecimientos.
Responderles con ternura es también una forma de enseñar.
Cada palabra compartida —ya sea un mensaje o una mirada—
tiene dentro el mismo deseo:
seguir aprendiendo con compás y verdad.
En ese intercambio silencioso,
el arte encuentra su sentido más humano.
🌕Lo que viene
Pronto llegará una nueva noche de tablao,
un escenario donde la palabra clave será verdad.
Las clases seguirán en directo,
unas abiertas, otras íntimas.
En todas, el propósito es el mismo:
seguir uniendo raíz y vuelo,
silencio y compás.
🌹Conclusión
He comprendido que el orden no apaga el duende:
lo protege.
Que el método no enfría el arte:
le da cuerpo.
Y que cuando la mente se organiza,
el corazón puede cantar con más libertad.
Porque el sistema, si se hace con alma,
también baila.
—Beni 🐾
🇯🇵 日本語版
今週、私は感じました。
日々のすべて——体、授業、予定、書類——が
ひとつのコンパス(リズム)の中で動いていると。
芸術と秩序が寄り添うとき、
一日は踊りになります。
🌊流れる体
あるプライベートレッスンで話したのは「流れ」。
川の中を流れる木の枝が止まるのは理由があり、
曲がるのも力があるから。
動きも同じです。
一つひとつの腕の動きに命を通わせ、
空気そのものが音楽になるように。
動きと動きの間に「空白」はありません。
すべてがつながり、息づいている。
体は心の言葉を話すもの。
🌱学びの目
ある生徒と話したとき、
私はこう言いました。
急いで学ぼうとしてはいけない。
フラメンコも人生も、
両目をゴールに固定したら倒れてしまう。
一歩先しか見えなくなるから。
でも片方の目で目標を見つめ、
もう片方の目で今の道を感じながら進むと、
本当の学びが始まる。
一つの目が未来を導き、
もう一つが現在を抱きしめる。
そのバランスこそ、進む力になる。
そしてこうも伝えました。
「大切なのは目的地に着くことではなく、道を味わうこと。」
味わわなければ、
本当に着いたかどうかも分からない。
そして、同じ味では届かない。
一歩ごとに味があり、
一拍ごとに空気がある。
旅を楽しめなければ、
ゴールにデュエンデは宿らない。
🪶根としてのペーナ
「私の悲しみは大きい、なぜならそれは心の中にあるから」
この古い歌詞が胸に響きました。
悲しみは重さではなく、根。
そこから芸術が生まれる。
技術だけではなく、心の真実を踊ること。
🧭秩序とリズム
書類やスケジュールを整えながら感じたのは、
秩序にもデュエンデがあるということ。
整理することで、
感じるための空間が生まれる。
構造は制限ではなく、
感情が響くための「静けさ」です。
💃日常も踊る
流れを整理していくうちに、
心が不思議と落ち着いていった。
明確さは自由を生む。
構造の中にこそ、即興が生まれる。
🫀体の声
疲れとともに、
首に小さなサインを感じました。
それは「少し休みなさい」という体からのメッセージ。
休むことも、食べることも、眠ることも、
すべてフラメンコの一部。
🌸つながり
生徒たちの言葉やメッセージには温かさがある。
その一つひとつが、学びの一部。
静かなやりとりの中に、
芸術の本当の意味が宿る。
🌕これから
もうすぐ新しいタブラオの夜。
テーマは真実。
そして、ライブレッスンも続いていく。
どんな形でも目指すのは同じ。
根と翼、静けさとリズムをつなぐこと。
秩序はデュエンデを縛らない。
支える。
方法は魂を冷やさない。
形を与える。
心が整うと、歌も自由になる。
システムも、心があれば、
踊り出す。
—ベニ先生より 🐾





















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